Пушкинский музей схема залов карта

Для участия в экскурсионных программах необходимо предварительно оставить заявку, в которой будет зафиксирована дата и время экскурсии. Посмотреть даты записи на экскурсии. Предварительная запись осуществляется по телефону +7 (495) 637-32-56. Оплата производится заранее, по безналичному или наличному расчету.

Обзорная экскурсия «А. Пушкин и его эпоха»

Основная постоянная экспозиция музея была открыта к 200-летию со дня рождения А. С. Пушкина, в 1997 году. Размещается она в главном здании усадьбы, в 15 залах. Экскурсия проводится в 15:00 часов, каждую субботу и воскресенье. Здесь представлено более 4000 экспонатов (рукописи, книги, портреты), многие из которых принадлежали людям, знакомым с поэтом.

Посетители узнают о жизни и творчестве А. С. Пушкина, о том, как он создавал свои произведения, о быте и культуре тех времен, об его окружении. Выставочное пространство организовано по биографическому принципу жизни великого проекта. Автором экспозиции выступил знаменитый музейный проектировщик Е. Розенблюм. Коллекция экспозиции постоянно расширяется, новые исторически ценные предметы приобретаются на аукционах, у коллекционеров.

Для школьников в музее проводится 10 экскурсий. Обзорная экскурсия по музею для школьников 5–11 классов — «Пушкин и его эпоха», в которой ребята знакомятся с творчеством и жизнью поэта, культурой и бытом того времени. В интерактивной игровой экскурсии «Здесь чудеса!» школьники 2–5 классов совершат увлекательное путешествие по парадным залам музея.

В увлекательной форме их ждет встреча с уникальным миром пушкинских сказок. Продолжительность экскурсии — 1 час и 10 минут. Для самых младших школьников, учащихся 1 классов, тематическая экскурсия «Знакомьтесь, музей!» расскажет, что означают понятия «экспозиция», «экспонат» и музей, как «храм муз». Такие экскурсии проводятся каждый день, кроме понедельника.

Для дошкольников музей организовал три интересные экскурсии, которые проводятся в увлекательной игровой форме. Маленькие гости познакомятся со сказками Пушкина, смогут участвовать в театрализованном представлении в качестве актеров, приобщатся к народной культуре.

Экскурсии от Спутника

В помещениях первого этажа главного здания Пушкинского музея располагаются коллекции, состоящие их произведений искусства различных эпох. В зале искусства Древнего Египта, выполненном в виде старинного египетского храма, разместили больше 800 уникальных экспонатов, отражающих все периоды развития этой цивилизации. Широкая экспозиция включает в себя каменные саркофаги, скульптуры и предметы быта того времени.

Здесь можно осмотреть настоящие мумии животных и людей, предметы, которые предназначались для погребального культа, различные украшения, сосуды и амулеты. Египетская коллекция стала первым приобретением Пушкинского музея, купленная ещё в процессе его строительства в 1909 году у известного востоковеда В. Голенищева, который многие годы собирал подлинники древностей Египта.

В зале с экспонатами искусства древнего Востока можно полюбоваться на копии ажурных барельефов, которые были украшением дворцов ассирийских правителей. Оформление самого зала в точности повторяет мотивы росписи старинных царских чертогов, у самого входа расположились статуи крылатых быков и фигуры львов с головой человека, оригиналы которых хранятся в Британском музее и Лувре.

Главной гордостью уникальной коллекции стали старинные клинописные таблички, отражающие историю Древней Месопотамии в течение 3 тысяч лет. История древней Парфии представлена изящными ритуальными сосудами, изготовленными из бивней слонов. Иранское искусство показано рельефом в виде головы лучника и уникальными печатками, выполненными из халцедона, — прекрасный образец резьбы на драгоценных камнях.

Здесь же расположен зал «Золото Трои», где расположены около 300 исторических артефактов, обнаруженных Генрихом Шлиманом во время раскопок Трои в XIX веке. Среди экспонатов можно увидеть сосуды, изготовленные из серебра и золота, чудесные золотые украшения и диадемы. Особый интерес вызывают у посетителей ритуальные топоры-молоты, изготовленные из жадеита, лазурита и нефрита.

Два наиболее красивых зала — Греческий и Итальянский дворики. В Греческом дворике можно полюбоваться точными копиями статуй Парфенона, портиком храма Гефеста, расположенного в Афинах, уникальным точным макетом акрополя. В Итальянском дворике находятся два конных монумента — творения мастеров эпохи возрождения Донателло и Верроккьо. Здесь же расположена копия статуи Давида работы великого Микеланджело.

На первом этаже расположилась великолепная коллекция живописи, которая включила в себя уникальные византийские иконы, такие как «Двенадцать апостолов», и настоящие шедевры итальянских художников, среди которых «Благовещение» великого Боттичелли и «Дама за туалетом» Д. Пиппи. Коллекция немецких и нидерландских мастеров XV—XVI веков расположена в соседнем зале.

На втором этаже расположилась красивейшая коллекция скульптур греческой классики, украшением которой являются копии скульптур великого Мирона «Дискобол» и композиция «Афина и Марсий». Искусство Древнего Рима представлено слепками и отливками из бронзы старинных скульптур, отдельными элементами амуниции гладиаторов, предметами быта древних римлян, выполненных с помощью гальванопластики.

Скульптура итальянских мастеров XV века представлена копией фрагмента Баптистерия «Райские врата», уникальными панно и копией статуи великого Донателло «Святой Георгий». Отдельный зал на втором этаже Пушкинского музея посвящён творчеству знаменитого мастера эпохи Возрождения Микеланджело Буонарроти. Его творчество представлено копиями скульптур «Вакх», «Моисей», «Умирающий раб».

Особый зал на втором этаже посвящён творчеству великого нидерландского мастера картин Рембрандта. Посетителям представлены рисунки талантливого живописца, его офорты, здесь же находятся несколько полотен автора, среди которых «Портрет пожилой женщины», «Артаксеркс, Аман и Эсфирь», «Портрет старика». Отдельной экспозицией представлена коллекция картин других голландских живописцев того времени.

Другие музеи Москвы

✔️ Кэшбэк 4% при бронировании на Ostrovok.ru. Более 3000 отзывов.

✔️ Кэшбэк 4% при бронировании отеля на Яндекс.Путешествия.

✔️ Кэшбэк 3% при бронировании отелей на Trip.com.

✔️ Кэшбэк 4% при бронировании Авто на Localrent. Автомобили от локальных прокатных контор на популярных курорта: Турция, Крым, Сочи, Грузия, ОАЭ, Армения и многие другие. Принимают карты МИР.

✔️ Русские гиды и экскурсии по всему миру. Трансферы, услуги фотографов и многое другое.

✔️ Дешевые авиабилеты? Конечно Aviasales.

Особенности архитектуры Пушкинского музея

Главная ценность здания Пушкинского музея состоит в том, что оно стало последним в столице, созданным в типичном неогреческом стиле. Строительство велось по последнему слову техники и музейной практики. Сооружение выполнено в виде античного храма, установленного на высоком подиуме и обрамлённого по всему фасаду ионической колоннадой, и явственно напоминает афинский Акрополь.

Стеклянный купол, служивший крышей, пропускал достаточное количество дневного света, поэтому электрическое освещение в залах музея изначально не предусматривалось. Считалось, что осматривать уникальные экспонаты лучше при дневном свете, в вечернее время музей не работал. Уникальную конструкцию перекрытий из прочного стекла создал знаменитый архитектор В. Г. Шухов.

Особую роль в архитектуре музея сыграл Ю. С. Нечаев-Мальцов. Специальный морозоустойчивый белый мрамор для строительства добывали на Урале. Когда выяснилось, что изготовить колонны высотой в 10 метров в России не получится, меценат заказал их производство в Норвегии, готовые изделия доставлялись по воде до самой столицы. Он же заказал уникальную парадную лестницу, изготовленную из разных сортов мрамора.

Пушкинский музей сейчас

Рядом с главным зданием расположена Галерея искусства стран Европы и Америки. Её 26 залов демонстрируют посетителям живописцев и мастеров скульптуры XIX—XX столетий. Здесь можно увидеть картины немецких мастеров отображавших в своих работах манеры живописи эпох Раннего Ренессанса и Средневековья. Здесь же представлены работы известных импрессионистов, таких как Дега, Ренуар, Ван Гог, Пикассо.

Сегодня в залах галереи демонстрируется уникальная экспозиция, состоящая из полотен многих европейских школ и работ талантливых американских мастеров. Здесь можно увидеть творения В. Кандинского, М. Шагала, Р. Кента. В специальном зале находятся скульптуры известнейших европейских мастеров Родена, Бари, Бурделя. Испанская школа представлена работами выдающегося Ф. Гойи.

К отдельным подразделениям Пушкинского музея можно отнести Отдел личных коллекций, используемый сегодня в качестве платформы для передвижных выставок, Учебный музей имени И. Цветаева, квартиру-мемориал С. Рихтера. В музее часто проводятся тематические выставки, приуроченные к юбилеям и значимым событиям. Для детей работают кружки по возрастам и интересам. Здесь работают изостудия и художественные мастерские.

Для посетителей проводятся тематические и общие обзорные экскурсии, во время которых детям младшего возраста рассказывают о Древней Греции, а старшеклассников знакомят с историей европейского искусства последних столетий. Проводятся познавательные и игровые программы для семей с детьми, различные квесты, интересные лекции и семейные экскурсии и разнообразные детские фестивали.

Выставки

В трех залах Пушкинского музея: «Мезонине», «Под сводами» и «Галерее Усадебного двора» находятся площади, где проходят выставки со сменными экспозициями. Выставка «А. С. Пушкин и все-все-все» посвящена путешествиям поэта и его современникам. В выставке «Пушкиниана в афишах ХХ века» представлена большая коллекция плакатов и афиш того времени. На выставке «Пушкин и английская литература» выставлены книги из коллекции библиотеки музея, на английском языке.

Посетители имеют возможность пользоваться аудиогидом. Любительская фото- и видеосъемка в выставочных и экспозиционных залах музея Пушкина разрешается и является бесплатной.

В музее работает мемориальный кабинет Александра Крейна — первого директора музея. Экспозиция эта была открыта в 2001 году, в честь создания Сообщества пушкинских музеев. В кабинете воссоздана обстановка, в которой работал Крейн, шкафы с книгами, письменный стол, лампа, кресло, секретер. Есть несколько предметов старинной мебели пушкинской эпохи.

Особенностью музея Пушкина в Москве является специально организованная система «открытого хранения» музейных ценностей. Посетители имеют доступ к фондам музея, в котором собрано несколько коллекций редких рукописей, книг, предметов художественного искусства. Такие экскурсии обычно проводятся в дни открытых дверей музея.

Что посмотреть в первую очередь

Пушкинский музей, экспонаты которого известны на весь мир, является одной из главных точек на культурной карте Москвы. В стенах Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина можно проследить основные этапы развития истории мирового искусства с древнейших времен до Нового времени. Экспозиция музея чрезвычайно широка: здесь представлены как слепки с античных статуй, так и полотна Ван Гога, Пикассо и Моне.

Пушкинский музей включает в себя несколько филиалов. Гости столицы, как правило, начинают знакомство с ГМИИ им. А.С. Пушкина с осмотра постоянной экспозиции Главного здания, где представлено зарубежное искусство разных стран и эпох, с древнейших времен до начала XIX века. Затем устремляются в расположенную неподалеку Галерею искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков, чтобы своими глазами увидеть общепризнанные шедевры импрессионистов, постимпрессионистов и представителей авангардных течений.

В статье мы рассказали, что посмотреть в Пушкинском музее, чтобы совершить путешествие вглубь времен и получить порцию вдохновения.

Музей Пушкина в Москве

21 турист был тут

Адрес Государственного музея А.С. Пушкина в Москве

Пречистенка, 12/2смотреть на карте

Ежедневно, с 10.00 до 18.00 (касса до 17.30); по четвергам – с 13.00 до 21.00 (касса – до 20.30). Выходные: понедельник, последняя пятница месяца.

Для взрослых 250 рублей, для школьников, студентов, пенсионеров 100 рублей. Бесплатно для детей до 7 лет, ветеранов ВОВ, инвалидов I и II группы.

+7 (495) 637-56-74

Государственный музей Александра Сергеевича Пушкина в Москве является одним из крупных культурных центров не только столицы, но и всей России. В состав головного музея входит еще пять филиалов: Выставочные залы в Денежном переулке, Дом-музей Василия Львовича Пушкина (дядя и литературный наставник знаменитого поэта) на Старой Басманной, Дом-музей Ивана Сергеевича Тургенева на Остоженке, Мемориальная квартира Андрея Белого на Арбате и Мемориальная квартира на Арбате А. С. Пушкина.

Музей Пушкина располагается в здании XIX века, усадьбе дворян Хрущевых-Селезневых, которое является объектом культурного наследия России федерального значения. Не стоит путать его с Музеем изобразительных искусств имени Пушкина.

Открытие музея состоялось в 1961 году. В 1999 году состоялась реконструкция. Ко дню 200-летия великого поэта основное здание вместе с хозяйственными постройками было соединено огромным стеклянным куполом (Атриумом). Реконструированный музейный комплекс теперь является многофункциональной площадкой, которая позволяет проводить здесь не только экспозиции и выставки, но и торжественные мероприятия или концерты.

В парадных комнатах усадьбы размещена постоянная экспозиция «Пушкин и его эпоха». В цокольном этаже находится Фонтанный зал, в котором расположилась экспозиция, рассказывающая об истории усадьбы Хрущевых-Селезневых и самого музея, а также книжный киоск.

В Усадебном дворе самые маленькие посетители могут посетить «Сказки Пушкина» — тематические игровые комнаты для детей. Здесь же размещаются читальные и концертные залы. Усадебный двор является площадкой, где проводятся концертные программы, литературные и музыкальные вечера, дни открытых дверей, конференции, научные заседания.

Главные шедевры Галереи искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков

«Девочка на шаре». Пабло Пикассо

Работы Пабло Пикассо чрезвычайно многогранны. В творчестве испанского художника можно выделить несколько этапов. Одним из них является «розовый» период, который считается переходом от «личного» творчества автора к новаторским экспериментам в искусстве. Героями полотен в это время становятся артисты цирка, с которыми художник знакомится неподалеку от Монмартра.

Одним из лучших творений «розового периода» является картина «Девочка на шаре». Пикассо изображает бродячую труппу акробатов. Они странствуют по миру, будучи изолированными от окружающих, но при этом сплоченными между собой. Так, несмотря на опустевший мир вокруг, узами крепкой дружбы объединены хрупкая девочка-эквилибристка, изящно балансирующая на шаре, с сидящим на кубе могучим атлетом. Несмотря на то, что герои противопоставлены друг другу, их фигуры олицетворяют баланс между движением и статикой, естественной грацией и нарочитой геометрией, гибкостью и силой, женским и мужским.

«Голубые танцовщицы». Эдгар Дега

Одной из главных тем в творчестве Эдгара Дега является балет. При этом французского импрессиониста, в отличие от современников, привлекал не красочный праздник сценических выступлений, а закулисная жизнь балерин. Дега создавал зарисовки из жизни танцовщиц без излишней сентиментальности и надуманности, добиваясь впечатления подсмотренной жизни.

На картине «Голубые танцовщицы» художник изобразил четырех пластичных балерин во время репетиции или перед выходом на сцену. Благодаря выбранной композиции автор создает ощущение закольцованного танца, заставляя зрителя очерчивать глазами круг. Вполне может быть, что Дега запечатлел в движении одну и ту же балерину. Так или иначе, автору удалось погрузить зрителя в бесконечный круговорот не только танца, но и человеческой жизни.

Портрет актрисы Жанны Самари. Пьер-Огюст Ренуар

Пьер-Огюст Ренуар питал живой интерес к человеку. Один из самых видных деятелей импрессионизма отдавал предпочтение жанровым композициям и портретам, раскрывающим характеры людей. Особой поэтичностью в его творчестве, без сомнения, обладают женские образы.

Одной из любимых моделей художника была Жанна Самари. В 1870-е годы Ренуар пишет серию портретов молодой актрисы театра «Комеди Франсез». Картина, представленная в музее имени Пушкина в Москве, считается одним из наиболее ярких примеров импрессионистических работ художника. Экспонат очаровывает зрителей жизнерадостной игрой цветов – изумрудного, розового и каштанового, воздушностью, игривостью мазков и лучезарным образом модели. Художник сумел подчеркнуть лучшие черты молодой актрисы: мягкую грацию и необычайную свежесть.

«Белые кувшинки». Клод Моне

Нормандская деревушка Живерни с населением чуть больше трехсот человек так и осталась бы неизвестной, если бы не приезд Клода Моне. Получив всеобщее признание, импрессионист начал приглядывать для себя обитель вдали от городской суеты. Выкупив участок с домом с розовой штукатуркой и серыми ставнями, он до конца жизни писал в нем картины, благодаря чему нормандская деревня обрела большую популярность среди поклонников живописи.

Оказавшись наедине с природой, Клод Моне стал внезапно одержим садоводством. Друзья привозили художнику саженцы и семена из разных уголков мира, а он заботливо высаживал растения в собственном саду. Кроме того, Моне осушил соседнее болото, создал на его месте сказочный пруд и устроил над ним японский мостик. Вдохновляясь собственным творением, импрессионист создал цикл «Кувшинки», в состав которого входят порядка 250 полотен. Картины из этой серии хранятся в ведущих музеях мира, будь то Музей д’Орсе в Париже, Метрополитен-музей в Нью-Йорке или Пушкинский музей в Москве. Поразительно, что большую часть полотен художник написал, когда страдал от катаракты глаза и потерял левый хрусталик.

«Бульвар Капуцинок в Париже». Клод Моне

Глядя на картину Клода Моне «Бульвар Капуцинок в Париже», можно услышать гул прохожих и шум автомобилей на знаменитой французской улице. Ощущение полного погружения возникает из-за приемов, которым следовал импрессионист. Над своей картиной он работал, словно над фотоснимком. Художник выхватил только часть бульвара. Кроме того, он обрезал фигуры мужчин, стоящих на балконе. Обрывая композицию и играя со светом и тенью, Моне удалось не только создать ощущение мгновенного взгляда, но и передать движение прохожих.

«Красные виноградники в Арле». Винсент Ван Гог

Знаменитое полотно Винсента Ван Гога было написано в окрестностях аббатства Монмажур. Вдохновившись сбором винограда, Ван Гог создает картину, пылающую на закате. Дискообразное солнце расплавляет листву виноградников, которые, сгорая, превращаются в сине-фиолетовый пепел на ближнем плане. Фигуры арлезианок символизируют изнурительный ежедневный труд как библейское служение. Экспонат, представленный в Пушкинском музее, является одним из немногих полотен, проданных художником при жизни.

Винсент Ван Гог (репродукция Сычевой С).

«Красные рыбки». Анри Матисс

Работы Анри Матисса узнаваемы по завораживающей игре оттенков и оригинальным композиционным решениям. Художник предпочитал использовать для выражения эмоций не формы, а цвета. Ярким образцом такого приема является полотно «Красные рыбки» с достаточно простым сюжетом: внимание зрителей приковывает аквариум, расположенный на столике в оранжерее. Движение кружащихся в воде рыбок составляет основу всей композиции. Вслед за ними в динамику включаются и растения.

Матисс создал это полотно, вдохновившись путешествием в Марокко. Из поездки ему запомнилось, как марокканцы часами могли наблюдать за жизнью рыб в аквариумах. Этот процесс стал для мастера олицетворением медитативного состояния, которое он передал своим зрителям.

«Завтрак на траве». Клод Моне

Замысел «Завтрака на траве» возник у Клода Моне во время поездки в Фонтенбло. Художник собирался создавать грандиозное шестиметровое полотно для участия в Салоне 1866 года. Когда написание картины подходило к концу, мастер оказался недоволен своей работой и отказался представить ее публике. Он разрезал холст на три фрагмента, два из которых хранятся в Музее д’Орсе в Париже. Одновременно с широкоформатным полотном Моне создавал уменьшенный вариант картины, который является экспонатом Пушкинского музея.

На полотне «Завтрак на траве» художник изобразил своих друзей, собравшиеся на пикник. Однако главным героем картины здесь является солнечный свет. Мягкие лучи озаряют листья деревьев в верхней части полотна, играют на платьях дам и расстеленной на траве скатерти.

История создания Пушкинского музея

Свою историю Пушкинский музей ведёт с 1898 года, когда в самом центре Москвы, практически рядом с храмом Христа Спасителя заложили первый камень в строительство уникального музея изящных искусств, получившего имя императора Александра III. Сама идея открытия подобного музея появилась ещё ранее в XIX веке. В разные годы свои проекты предлагали известные российские деятели З. Волконская, К. Гетц и Н. Исаков.

Однако воплотить в жизнь эту идею удалось лишь спустя много лет, уже в конце века, организатором и подвижником строительства стал известный государственный деятель, искусствовед и историк И. В. Цветаев — отец известной русской поэтессы. В своих автобиографических записках Марина Цветаева подробно описала, насколько важным стало для всей её семьи создание подобного музея.

Строительство здания, предназначавшегося для Музея изящных искусств, велось под руководством талантливого архитектора Р. И. Клейна, ставшего победителем конкурса, который был разработан непосредственно И. Цветаевым. Ещё в период строительства был сформирован комитет по будущему обустройству музея, возглавил его великий князь Сергей Романов. Именно благодаря князю казна выделила на строительство 200 тысяч рублей.

Заместителем его стал известный в стране промышленник и меценат Ю. С. Нечаев-Мальцов, который выделил на возведение здания и формирование музейного фонда более 2 миллионов рублей. Секретарём комитета и основным организатором строительных работ стал И. Цветаев. Ещё в процессе строительства он собирал помощь от благотворителей, делал заказы на гипсовые копии скульптур с мировой известностью.

Открытие музея состоялось уже в 1912 году. Церемонию посетили известные люди столицы, в качестве главных гостей присутствовали члены императорской семьи и промышленник Юрий Нечаев-Мальцов. Специально к торжественному мероприятию была написана помпезная кантата, исполненная симфоническим оркестром. Директором нового музея назначили И. Цветаева, в 1923 году музей стал государственным.

Пушкинский музей сразу приобрёл неслыханную популярность, в будние дни количество его посетителей составляло до 800 человек, в выходные дни музей принимал до 2500 посетителей в день. Основная их масса состояла из художников, преподавателей и студентов университетов и гимназий. Здесь демонстрировалась коллекция живописи из Румянцевского музея, пополненная уникальными экспонатами из Эрмитажа.

Через несколько лет Музей изящных искусств получил новое название — Музей изобразительных искусств, чуть позже ему присвоили имя А. С. Пушкина. Экспозиции музея значительно расширились уникальными картинами из коллекций князей Юсуповых, С. Третьякова, Д. Щукина. В послевоенные годы экспозиция пополнилась сразу 300 произведениями известных художников-импрессионистов.

В первые годы войны появилась угроза полного уничтожения уникальных экспонатов от бомбёжек фашистов. Огромнейшая работа была проведена служителями музея, которые упаковывали и вывозили редкие экспонаты и коллекции в Новосибирск и Соликамск. Само здание хорошо замаскировали, однако это не помогло, во время бомбёжек сильно пострадала стеклянная крыша музея. Отдельные её части были практически уничтожены.

Фактически три года музей находился под открытым небом. На западном фасаде здания, в его верхней части до сих пор можно рассмотреть выбоины, сделанные осколками фашистских бомб. Их хорошо видно со стороны Малого Знаменского переулка. Уже в конце войны все уникальные экспонаты были возвращены на своё место в целости и сохранности и стали вновь доступны для осмотра посетителями.

В 1949 году в Пушкинском музее открылась выставка подарков великому вождю, приуроченная к юбилею И. В. Сталина. Необычная экспозиция работала до самой его смерти и в 1953 году была закрыта. В 1985 году в музее создали отдел личных коллекций. С 1980 года здесь проводится регулярный музыкальный фестиваль «Декабрьские вечера», инициаторами которого стали С. Рихтер и директор музея И. Антонова.

Как добраться

Пушкинский музей расположен по адресу: ул. Волхонка, д. 12. Находится он в самом центре Москвы, буквально в 20 минутах пешим ходом от Московского Кремля, от храма Христа Спасителя дойти до музея можно за 5 минут, немного дольше идти от набережной реки Пречистенки. Доехать можно метрополитеном, выйти на любой из станций: «Библиотека имени Ленина», «Кропоткинская», «Боровицкая».

Можно использовать наземный общественный транспорт. Доехать на автобусе №255, который ходит по маршруту: метро «Таганская» — стадион «Лужники». Остановка «Музей имени Пушкина» располагается рядом с главным входом в музей. Отправляться на автомобиле нецелесообразно, поскольку надо будет подыскать парковку. Можно воспользоваться услугами такси, машина доставит прямо к месту.

Пушкинский музей постоянно радует своих посетителей новыми выставками, яркими экспозициями. Осматривать имеющиеся здесь уникальные экспонаты можно не только часами, а даже целыми днями. Зайдя сюда, попадаешь в другое измерение, где время не властно и царствует красота. И жаль лишь, что в залах нельзя делать фото, ведь так хочется оставить себе на память изображение творений великих мастеров.

Что посмотреть в Главном здании Пушкинского музея?

Переступив порог Главного здания ГМИИ им. А.С. Пушкина, посетители попадают в торжественный Греческий дворик со слепками античных статуй. Белоснежная скульптура, поражающая своей мощью и гармонией, погружает зрителя в новый контекст. Осторожно блуждая взглядом по экспозиции, зритель внезапно обнаруживает, что оказался в эпицентре античной культуры.

Зал Искусства древнего Ближнего Востока охватывает семь с половиной тысяч лет истории человечества. Экспозиция посвящена научным и археологическим открытиям. Узнаваемость залу обеспечивают слепки ассирийских рельефов. У входа посетителей встречают Крылатые быки с человеческими головами. Вход в зал Древнего Египта охраняет могущественный Крылатый лев.

Сложно представить более таинственную культуру, чем Древний Египет. Экспозиция, посвященная этой мистической цивилизации, переносит посетителей во времена фараонов. В экспозиции представлены древние саркофаги, статуи, рельефы, папирусы и украшения. Особый интерес представляют предметы погребального культа, а также древние мумии людей и животных. Особая атмосфера зала, которую усиливают детали интерьера, мгновенно настраивает посетителей на общение с экспонатами египетской коллекции.

Оказавшись в Итальянском дворике, зритель вступает в диалог с европейской культурой. В зале, который в свободной манере воспроизводит внутренний дворик флорентийского палаццо Барджелло, экспонируются слепки скульптурных работ немецких, французских и итальянских ваятелей. Центральное место занимают два конных монумента. Однако нет сомнений, что самым значимым экспонатом является статуя Давида Микеланджело.

Пушкинский музей славится и своим собрание живописи. В стенах Главного здания представлены работы выдающихся европейских художников Возрождения и Нового времени. Здесь можно познакомиться с полотнами Боттичелли, Тициана, Веронезе, Пуссена, Буше, Рубенса, Рембрандта и других знаменитых мастеров кисти.

Государственный музей А. С. Пушкина расположен на улице Пречистенка, 12/2. Ближайшая станция метро «Кропоткинская» Сокольнической линии находится на расстоянии 360 метров от музея. Выходить следует на Гоголевский бульвар, повернуть направо и перейти через улицу. Прямо на перекрестке расположена улица Пречистенка, по которой нужно идти до входа в музей. Пешком путь составит около 5 минут.

На общественном транспорте можно доехать на автобусах № 15, 255, м3 до остановки «Дом ученых», расположенной в 190 метрах от музея. Также автобусы доезжают до остановки «Метро Кропоткинская». От нее идти пешком до музея порядка 310 метров.

Чтобы добраться на такси, лучше всего воспользоваться удобными мобильными приложениями от крупных операторов, таких как inDriver, Яндекс.Такси, Максим, Везёт, Gett, Uber или Ситимобил.

Видео о музее Пушкина в Москве

Смотреть отзывы на

Цены посещения музея Пушкина в Москве

Музей работает ежедневно, кроме понедельника, с 10:00 до 18:00, по четвергам — с 13:00 до 21:00. Касса закрывается за полчаса до конца работы музея. Музей не работает каждую последнюю пятницу месяца. Билеты можно приобрести в кассе или на официальном сайте.

Стоимость входных билетов для разных категорий граждан.

В течение года существуют дни бесплатного посещения музея или дни открытых дверей для всех категорий граждан.

Студенты очных форм обучения вузов могут бесплатно посетить музей по четвергам.

Режим работы Пушкинского музея

Главное здание Пушкинского музея является памятником архитектуры. Оно открыто для посетителей каждый день, исключая понедельник. Во вторник, среду и в выходные дни музей работает с 11.00 до 20.00, в четверг и пятницу — с 11.00 до 21.00. Дети до 16 лет проходят бесплатно, есть льготы для студентов и пенсионеров. Для многодетных семей предусмотрено бесплатное посещение по вторникам и в первое воскресенье каждого месяца.

Билеты можно приобрести в день посещения непосредственно в кассах музея, есть возможность заранее купить билет онлайн на официальном сайте. Во время посещения следует соблюдать установленные правила. В залах музея запрещено делать фотографии и проводить видеосъёмку с использованием вспышки, штатива и специальной палки для селфи. При входе в музей нужно отключить мобильные устройства.

Запрещено посещать музей лицам, которые находятся в состоянии алкогольного опьянения, нельзя проносить в залы цветы, различные напитки и еду, мороженое, трогать руками уникальные полотна и скульптуры. Сумки, пакеты и зонты, большие рюкзаки и коробки можно временно оставить в камере хранении, расположенной при музее. Запрещено громко шуметь и бегать по залам. Особенно это касается детей.